Jeu et dramaturgie

Le cours procédera à des esquisses de théâtre épique: il s'agira de jouer avec plaisir et beaucoup de  liberté, du texte et de son « jeu » au sens d'un agencement toujours à questionner, vibrant, instable. Certains auteurs nous y mèneront plus aisément. Notamment des pièces de Martin Crimp, Roland Schimmelpfennig, Joël Pommerat, Alexandra Badea,  Falk Richter, ou encore des éléments et matériaux documentaires issus de l'actualité, possibles supports de « performances épiques ». La notion de « matériaux théâtraux » restera centrale. Chaque séance débutera par un échauffement physique « sensible »*.

À  partir des éléments  choisis ensemble et qui n'excluent pas l'humour, nous  questionnerons ces écritures dans la perspective des apports du théâtre épique. Aujourd'hui, avec TG Stan ou encore Tiago Rodrigues, après Bertolt Brecht ou Jean-Luc Godard, chacun « distancie » et semble jouer épique sans le savoir. Débutants ou plus expérimentés aborderont cette forme « d'étrangeté à soi-même » du jeu de l'acteur, et avec l'aide d'exercices préparatoires. Seront privilégiés des textes français comme étrangers qui posent des problèmes de forme. 

À noter : le cours se déroulera en deux séquences. Les dix séances initiales de 3h seront prolongées en fin de semestre par trois jours de stage « intensif » (6h/jour) pendant les vacances de printemps.

* Dans le respect des consignes sanitaires, bien sûr.

• Explorer la pluralité des significations d’un texte théâtral

• S’interroger sur les différentes possibilités d’interprétation d’un texte théâtral
• Jouer sciemment de la distinction entre l’acteur.trice et son personnage
• Mettre à l’épreuve différentes modalités d’un théâtre épique

• Aiguiser son sens critique sur les types de jeu dramatique ou comique

M3C en session unique

• Régime standard intégral – avec évaluation continue

Contrôle continu : s’agissant d’un atelier de pratique théâtrale, la présence est obligatoire. La note finale sera fonction de l’implication dans le travail (50%) et de la qualité des propositions et du jeu (50%).

• ntérêt pour les textes dramatiques et les « écritures de plateau »

• Goût pour le jeu d’acteur le travail d’interprétation, l’improvisation

• Savoir lire un texte à la table, le mettre en voix et en jeu.
• Comprendre et éprouver les enjeux d’interprétation d’un texte.

La bibliographie sera communiquée en début de semestre.