Histoire des formes visuelles et sonores 1

Le séminaire porte sur de véritables curiosités du cinéma : des êtres miniaturisés à la faveur de fictions de réduction du vivant. Face à The Incredible Shrinking Man (Jack Arnold, 1957) et autres miniatures mobiles, on s’interrogera sur les imaginaires (plus ou moins anciens) et les dispositifs primordiaux dont ces créatures dérivent. Parmi ces "territoires" originaires de la miniature transposés ou, mieux, réarticulés au cinéma : l’enluminure médiévale, le cabinet de curiosités, le diorama, la maison de poupées — et jusqu’au principe des formes votives.

Le séminaire a pour objectif de contribuer à la formation des étudiants à la recherche en études cinématographique et audiovisuelles, à partir des travaux menés par l’enseignant-chercheur. Plus spécifiquement, il s’agit ici de développer : les facultés de problématisation et d’analyse d’objets visuels ; les capacités à croiser et mettre en œuvre des savoirs attachés à des domaines scientifiques distincts, en l'occurrence, l’histoire de l’art, l’anthropologie de l’art et les études cinématographiques ; les facultés de théorisation (mise en œuvre et transformation des concepts).

M3C en deux sessions
• RÉGIME STANDARD session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note pendant les semaines d'examens, évaluation Ecrite 3h.
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 3h.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 3h.

Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.

Connaissances approfondies en études cinématographiques : maîtrise de l’histoire, des théories, et de l’esthétique du cinéma sous ses différentes formes (fiction, documentaire, expérimental, cinéma anthropologique, film d’animation), depuis le pré-cinéma jusqu’aux formes contemporaines des réalisations en numérique.
Solide culture générale dans les domaines de l’histoire et des théories de l’art, de la mise en scène, des études visuelles et intermédiales, de la mise en valeur des patrimoines de l’image et du son (cinéma et télévision), des créations contemporaines dans lesquelles les images en mouvement (vidéo, cinéma) tiennent une place majeure.
Capacité à formuler une problématique originale, à identifier et sélectionner des sources pour documenter un sujet, à développer une argumentation avec un esprit critique, à rédiger un mémoire combinant analyses d’images et éléments de théorisation.
Maîtrise de l’expression écrite et orale en langue française.

Capacités de problématisation et de réflexion théorique ; maîtrise de l’analyse des objets filmiques et vidéographiques ; capacité à mobiliser puis à articuler des savoirs issus des domaines distincts de l’histoire de l’art, de l’anthropologie de l’art et des études cinématographiques ; capacité à articuler une réflexion pluridisciplinaire.

Philippe ARNAUD, « Miniaturisation et gigantisation, le monde et l’humain » in L’Invention de la figure humaine. Le cinéma, l’humain et l’inhumain, Jacques Aumont (dir.), Paris, Ed. Cinémathèque française, 1995.
Sophie DUHEM, Estelle GALBOIS, Anne PERRIN KHELISSA (dir.), Penser le « petit » de l’Antiquité au premier XXes. Approches textuelles et pratiques de la miniaturisation artistique, Lyon, Ed. Fages, 2017.
Isabelle ROUSSEL-GILET, Evelyne THOIZET (dir.), La miniature, dispositif artistique et modèle épistémologique, Briss Rodopi, 2018
Des indications bibliographiques complémentaires (relatives aux films et aux problèmes abordés lors de chaque séance) seront communiquées au début du semestre.

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