ECTS
4,5 crédits
Composante
Philo, Info-Comm, Langages, Littératures & Arts du spectacle
Volume horaire
24h
Période de l'année
Enseignement huitième semestre
Description
Le terme de fiction est un dérivé du latin fingere, qui signifie feindre, mais également modeler. Il faut donc déduire de l'étymologie qu'inventer une fiction consiste à forger un univers imaginaire, qui peut se donner les apparences de la réalité tout en étant séparé de cette réalité. Si la fiction s'écrit, c'est que l'écriture est elle-même un processus de construction qui peut déplier des mondes au fur et à mesure qu'ils se découvrent à nous. Romans et nouvelles en renouvellent à chaque fois l'expérience. Mais qu'en est-il au cinéma et, plus globalement, dans le champ de l'audiovisuel où la fiction s’élabore le plus souvent dans la rencontre et la conjugaison de deux écritures : l'écriture du scénario d'abord, sur laquelle prend racine ensuite l'écriture du tournage et du montage ? On connaît la fameuse formule de François Truffaut : « on tourne un film contre son scénario et on le monte contre le tournage ». Elle met en relief les tensions, les écarts ou, plus simplement, les différences qui existent entre la fiction telle qu'elle a pris forme dans un scénario et telle qu'elle devient dans le film achevé. L'objet de ce séminaire sera donc au moins double : envisager des formes très diverses d'écritures de la fiction audiovisuelle et venir interroger et analyser ce qui se perd, mais aussi ce qui résiste du scénario dans son devenir film. Il s'agira, au fond, d'avoir en tête la phrase de la monteuse Suzanne Baron à Jean-Claude Carrière le jour où, le scénario des Vacances de Monsieur Hulot posé à côté du film engagé dans la table de montage, elle lui dit : « Tout le problème est de passer de ça à ça ».
Objectifs
Ce séminaire a pour objectif de former les étudiants à l'analyse des formes fictionnelles du cinéma et de l'audiovisuel, à l'analyse dramaturgique des récits
audiovisuels, à les amener à s'interroger sur certaines problématiques propres à l'écriture filmique et
scénaristique, à envisager de manière autant spéculative que créative et critique les rapports entre
la forme écrite d'un film et sa forme visuelle et sonore.
Évaluation
M3C en deux sessions
• RÉGIME STANDARD session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note pendant les semaines d'examens, évaluation Ecrite 3h.
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 3h.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 3h.
Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.
Heures d'enseignement
- CMCM24h
Pré-requis obligatoires
S'intéresser aux problématiques liées à la création de fictions audiovisuelles
Compétences visées
Maîtriser le vocabulaire et les notions en lien avec la fiction audiovisuelle
Maitriser les concepts et les théories du récit audiovisuel
Savoir analyser la construction et le potentiel dramaturgique d'un scénario
Savoir analyser le potentiel de mise en scène d'un scénario
Maîtriser certains outils dramaturgiques propres à la conception et l'écriture d'un scénario
Bibliographie
Aristote, La Poétique, Paris, Le Livre de poche, 1990
Bonitzer (Pascal) et Carrière (Jean-Claude), Exercice du scénario, Paris, FEMIS, 1990
Chion (Michel), Écrire un scénario, Paris, Cahiers du cinéma/I.N.A., 1985
Delisse (Luc), L’Invention du scénario, Liège, Les Impressions nouvelles, 2006
Field (Syd), Scénario, Les bases de l’écriture scénaristique, Paris, Dixit, 2008
Larthomas (Pierre), Le Langage dramatique, PUF, Paris, 1972, 2005
McKee (Robert), Story, Paris, Dixit, 2001
Vanoye (Francis), Scénarios modèles, modèles de scénarios, Paris, Nathan université, 1991
