Grand atelier de réalisation et de recherche création

Ce grand atelier de réalisation alterne rendez-vous personnalisés et séances plénières aux termes desquels chaque étudiant.e doit être en mesure de présenter publiquement le projet de son choix, qui clôturera l'année et sa formation. On y reviendra sur le parcours de chacun.e au sein du master ; on analysera les étapes qui permettent de passer de la conception à la réalisation ; on s'interrogera, en général mais aussi en particulier, sur les formes que peuvent prendre la direction d'acteur/trice, les enjeux d'une dramaturgie de plateau, les choix esthétiques ; on expérimentera divers moyens de communication autour d'un spectacle, à l'intérieur de l'équipe (dossier dramaturgique, blog collaboratif, oralité... ) comme vers l'extérieur (note d'intention...). Il s'agira aussi d'évaluer la faisabilité technique de chaque projet et la manière dont il pourra s'inscrire dans les espaces de l'Université autorisés pour l'exercice : Théâtre Bernard Marie-Koltès, salles L118 et L115, espace Reverdy, Plato 9...Les étudiant.es proposant une maquette de mise en scène devront organiser un temps de répétition ouverte, commentée par l'enseignante.

Cet atelier vise à accompagner chaque étudiant.e dans les différentes étapes d'élaboration de son projet de fin d'année, qu'il s'agisse d'une mise en scène, une scénographie, un texte, une dramaturgie, une traduction... Il est conseillé de réfléchir dès le premier semestre, avec l'aide de l'enseignante, à ce que pourra être ce projet, présenté publiquement fin juin et dont la durée ne pourra pas dépasser 20 minutes.

M3C en session unique
• RÉGIME STANDARD session 1: CCI 100% Contrôle Continu Intégral: minimum 2 notes, répartition équilibrée, seconde chance intégrée.
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: Non pas de dérogatoire possible pour cet enseignement.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CCI Contrôle Continu Intégral, Rattrapage inclus dans le semestre.

Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.

Avoir une pratique de la direction d'acteur.rice, de la mise en scène et de la dramaturgie de plateau. Savoir constituer divers documents à l'usage d'une équipe de création et des diffuseurs. Avoir acquis un vocabulaire technique. Avoir une bonne connaissance du théâtre contemporain.

Il s'agit de : mobiliser les connaissances théoriques et expériences pratiques acquises pendant la formation pour réaliser un projet personnel, original et représentatif du parcours artistique ; maîtriser la dramaturgie dans sa dimension pratique, débouchant sur la création ; avoir la capacité de passer de la conception à la réalisation concrète en mobilisant l'ensemble d'une équipe ; élaborer des outils de collaboration adaptés ; gagner en autonomie créatrice ; constituer un dossier dramaturgique stimulant ; mener un projet dramaturgique en cohérence avec les choix scéniques ; savoir défendre et présenter son projet dans une note d'intention convaincante ; savoir s'adapter aux contraintes techniques et conditions d'élaboration imposées.

Une bibliographie adaptée à chaque projet sera suggérée au fil du travail.