Étude d’un genre ou d’un mouvement

Il est commun et fréquent d’utiliser les notions de genre ou de mouvement dans le champ du cinéma. On peut même affirmer qu’il n’est pas possible de s’en passer. Comment, en effet, évoquer le western, la comédie musicale, la science-fiction, le slasher, le film noir, le fantastique, les biopics, les films de super-héros, etc. sans avoir immédiatement recours au qualificatif de genre, sans surtout avoir une idée préconçue de ce que chacun de ces genres recouvre ? Évoquer le western, c’est immédiatement voir se lever des images de cow-boys, d’indiens, de chevaux, de saloons, de vastes plaines du territoire américain… : autant de figures codifiées et récurrentes, dont on devine pourtant qu’elles ne suffisent pas à elles seules à caractériser ce genre, ni même à permettre de comprendre les différents usages sémantiques et théoriques que l’on peut faire du concept de genre.

De même, l’histoire du cinéma est traversée de nombreux mouvements, plus ou moins faciles à identifier et à borner dans le temps : l’expressionnisme, le réalisme poétique, le néo-réalisme, la Nouvelle Vague, le free cinéma, le Nouvel Hollywood, la Blacksploitation, le cinéma direct, le cinéma Novo, le Dogme 95… Quelles conditions historiques, économiques, techniques, culturelles et sociales peuvent expliquer leur émergence ? Quels sont les traits stylistiques et narratifs qui permettent de les identifier ? Quels sont les points communs autant que les divergences qui peuvent exister entre les cinéastes que l’on range sous la bannière de ces mouvements (sachant que les termes « courant » ou « école » peuvent sembler parfois plus appropriés) ? C’est donc à une meilleure compréhension d’un genre ou d’un mouvement que ce TD sera consacré, pour en saisir à la fois la dynamique interne structurante et la richesse autant que la complexité, tant genres et mouvements sont traversés de points de convergences et de tensions.

Le·a responsable de chaque groupe de TD sera amené à préciser le genre ou le mouvement qu’il·elle étudiera, et distribuera une bibliographie (ainsi qu’une filmographie) complémentaire à la bibliographie générale qui figure ci-dessous.

• Étudier, caractériser et analyser un genre cinématographique

M3C en deux sessions
• RÉGIME STANDARD session 1: CC 100% Contrôle continu: 2 notes au moins.
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note, évaluation pendant le semestre Ecrite 2h.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 2h.

Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.

Aucun prérequis obligatoire, sinon :
• Un intérêt avéré pour les genres ou les mouvements cinématographiques

• Acquérir un savoir permettant une connaissance approfondie d'un genre ou d'un mouvement cinématographique

• Bourget, Jean-Loup, Hollywood, la norme et la marge, Paris, Armand Colin, 2016.
• Moine, Raphaëlle, Les Genres du cinéma, Paris, Armand Colin, 2015.
    • --- (dir.), Le Cinéma français face aux genres, Paris, AFRHC, 2005.
• Pinel, Vincent, Genres et mouvements au cinéma, Paris, Larousse, 2017.