Analyse de la mise en scène 2 : de 1945 à nos jours

En relation avec le CM « Histoire de la mise en scène 2 : de 1945 à nos jours » (L2), le TD vise à analyser en détails certaines approches de la mise en scène et spectacles emblématiques de la période sur la base de documents textuels, sonores, iconographiques et audiovisuels.

• Développer une connaissance du paysage, des grands enjeux et mutations de l’art de la mise en scène théâtrale au cours de la période étudiée, par le biais d’études de cas
• Analyser les approches, positions et innovations des artistes de la scène occidentale en matière de mise en scène au cours de la période étudiée
• Pratiquer l’analyse de spectacles en prenant en compte leur contexte historique
• Porter un regard sur la scène contemporaine à l’aune de spectacles et courants phares du siècle dernier

M3C en deux sessions

• RÉGIME STANDARD session 1: CC 100% Contrôle continu: 2 notes au moins. 
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note, évaluation pendant le semestre Ecrite 2h.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 2h.

Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.

Aucun prérequis obligatoire, sinon :

• Pouvoir mobiliser aisément les connaissances acquises dans le TD « Analyse de la mise en scène 1 : avant 1945 » (L2) (ou équivalent)
• Savoir aborder le théâtre comme fait scénique
• Maîtriser les notions fondamentales de l’analyse de spectacles et être disposé·e à un travail d’analyse minutieux
• Être en mesure d’appréhender des choix et des identités esthétiques
• Être un spectateur·rice actif·ve

• Expliquer à l’aide d’exemples concrets en quoi les metteur·se·s en scène et spectacles abordés ont marqué l’histoire de la période étudiée
• Savoir analyser les principes esthétiques, dramaturgiques et politiques de diverses pratiques de la mise en scène
• Être en mesure d’adapter les outils de l’analyse de spectacles au contexte historique donné, ainsi qu’à leur mode de conservation et de transmission (documents textuels, sonores, iconographiques et audiovisuels)
• Penser les pratiques scéniques contemporaines depuis une perspective historique

Transmise par l'enseignant·e au début du semestre.