Formes plurielles du spectacle vivant

Ce CM propose, dans un premier temps, d’étudier les multiples définitions du spectacle vivant et d’en éprouver les limites en s’attardant sur les lieux, parfois insoupçonnés, où il se loge. Il s’agira de voir comment les sens du terme « spectacle » et de l’expression « spectacle vivant » sont à l’œuvre non seulement dans les arts, mais également dans diverses sphères de la vie et de la culture humaines, notamment au travers des concepts fondamentaux, objets et formes qui les sous-tendent : la représentation, la théâtralité, la performativité, l’illusion, le regard, le domaine du jeu (ludus), la mimêsis, le corps, la narration, etc. Dans un second temps, nous nous pencherons sur une ou plusieurs formes spectaculaires – danse, performance, cirque, marionnettes, opéra, numérique, conférence, déambulation, cabaret, comédie musicale, arts du corps, installation, théâtre de rue… – toutes époques confondues, et analyserons différents objets, sous forme de documents iconographiques et audiovisuels.

Si la saison théâtrale s’y prête, les étudiant·e·s seront incité·e·s à assister à un ou plusieurs spectacle(s) sélectionné(s) par l’enseignant·e en lien avec le cours dans les théâtres et autres lieux culturels parisiens et franciliens.

• Élargir et enrichir sa conception du spectacle vivant
• Prendre conscience de l’effectivité des concepts fondamentaux du théâtre au-delà du théâtre
• Approfondir sa connaissance des formes spectaculaires non théâtrales, de ses artistes et de leur histoire
• S’initier aux spécificités de l’analyse des formes spectaculaires non théâtrales

M3C en deux sessions
• RÉGIME STANDARD session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note pendant les semaines d'examens, évaluation Ecrite 2h.
• RÉGIME DÉROGATOIRE session 1: CT 100% Contrôle Terminal: 1 seule note pendant les semaines d'examens, évaluation Ecrite 2h.
• REGIME STANDARD Session 2 (dite de 2nd chance): CT 100% Contrôle Terminal: 1 note, évaluation Ecrite 2h.

Dans le cadre de cet EC, sauf autorisation expressément formulée par l'enseignant.e, l’usage de l’IA pour aider à la réalisation des travaux de contrôle continu soumis à évaluation est interdit. Les étudiant.e.s n’ont pas le droit de faire appel à une IA générative à des fins de documentation, recherche d’idées, construction, rédaction ou édition.

Aucun prérequis obligatoire, sinon :
• Pouvoir mobiliser aisément les connaissances acquises dans le CM « Arts vivants : formes, genres et hybridations » (L2) (ou équivalent)
• Une ouverture aux formes spectaculaires non théâtrales
• Un goût pour la réflexion théorique

• Pouvoir solliciter les concepts fondamentaux du théâtre au service de l’analyse d’un objet artistique ou d’un phénomène culturel
• Connaître une variété de formes spectaculaires non théâtrales
• Maîtriser les approches spécifiques à l’analyse de certaines formes spectaculaires non théâtrales
• Savoir construire un projet de recherche en master abordant les formes spectaculaires non théâtrales

Transmise par l'enseignant·e au début du semestre.